看尽千古风流浪漫，在《花间十六声》里品赏唐宋生活的艺术与性感​

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。

懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映。

新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。

——温庭筠 《菩萨蛮·小山重叠金明灭》

曼妙的旋律和词句能够穿越时空，成为永恒的经典。

《甄嬛传》的主题曲《菩萨蛮》，便是这样一曲传唱了13年。

《菩萨蛮》它源自于《花间集》，

这本词集《花间集》原为供歌伎伶人演唱的曲子词选本，成书于940年，是中国最早的词选集，

词中多用艳丽的词句、光采的颜色描写女性的美态、装饰，表达她们的相思情绪。

孟晖的《花间十六声》挖掘《花间集》的美学特质，带领读者穿梭于唐宋时期的艺术与生活之中。

本书以《花间集》和部分晚唐、五代、宋代诗词中描写的十六种物件如屏风、枕头、梳子、口脂等为线索，

以当时的造型艺术（纸上绘画、壁画、饰品等）为参照，

兴味盎然地探考了千百年来的中国古人生活，从衣食住行到艺术审美，细梳文献，旁征博引，还原历史真实。

让那个熠熠生辉、活色生香的时代在我们眼前徐徐展开。

01

以活色生香的考据

重返唐宋精致日常

有读者说，

“在孟晖这里，考据不再是一种令人生畏的东西，反而给人愉悦温婉的感觉，透过故纸堆，似乎嗅得到一股幽香。”

仅是友人一句“红袖添香”，便引得她作了4篇文章。

细数红袖添香添得是什么香，如何制成？古人如何焚香，用什么器具，什么步骤……

古人熏香可不是如今我们常见的点一只线香，而是：

把特制的小块炭墼烧透，放在香炉中，然后用特制的细香灰把炭墼填埋起来。

再在香灰中戳些孔眼，以便炭墼能够接触到氧气，不至于因缺氧而熄灭。

在香灰上放上瓷、云母、金钱、银叶、砂片，等薄而硬的“隔火”，小小的香丸、香饼放在这隔火板上，借着灰下炭墼的微火烤焙，慢慢将香芬挥发出来，追求香味低回而悠长的境界。

更精细的是所用的衣服、手帕、被褥等都要借助熏笼慢慢熏上香气，那才叫讲究。

明·陈洪绶《斜倚熏笼图》局部

在她笔下 ，万物有趣。

从屏风绘画到山枕题词，让喜爱之物萦绕在生活的每一处角落；

从添香到熏衣，日常小事也可以充满情趣和仪式感；

从口脂到黛眉，小小的美妆用具背后是浩荡的历史变迁……

02

知晓这些器物的真实模样

才知道古诗词有多美

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，卧看牛郎织女星。

——《秋夕》唐·杜牧

再过两代人，要理解这首诗的内容，大概就要发生困难了。

铺一张席子，或者摆一张竹床在露天的庭院里，一家人都是背心短裤之类的随意穿着，散漫地躺在席、床上，摇着扇子，

由大人给孩子讲述各种传说和传闻，酣然一觉，这样的风俗在当代生活中急速退位。

但在一首写纳凉的诗作中，怎么会有“画屏”（屏风）呢？

宋人佚名作品《风檐展卷图》

白居易诗中：“低屏软褥卧藤床，舁向前轩就日阳。”

诗人在病中想去透一透气，家人就把低屏、软褥、藤床这一套配备都抬到前轩去。

杨衡《春日偶题》中说：“就日移轻榻，遮风展小屏。”

为了享受阳光，便把“轻榻”被搬出了家门，一直抬到“桥东水北亭”。

从《风檐展卷图》《荷亭婴戏图》等传世画作中我们能更加直观地看到，

在夏日，唐宋人喜欢在开敞的空间中过夜，安设一架碧纱橱，把藤或竹的凉床设在其中，铺上竹席，摆上石、瓷或竹的硬枕，就在这碧纱橱里午休、过夜。

在这种情况下，唐宋人都讲究在床头设一张小屏风，替头部挡一挡风。

孟晖通过诗句和画作中的考据让我们得知，在床畔张设屏风是用以挡风，是很普遍的做法。

《花间十六声》全本16篇通过古画、古诗词等细致考据，层层推敲让我们看到了古代器物的真实模样和古人的生活细节。

这是对历史的追溯，也是对文化传承的致敬。

03

那些逝去的性感和意蕴，

又回到了我们身边

在中国传统文化中，

“性感”是一种含蓄而丰富的美学追求，它不仅仅体现在服饰和发型上，更渗透于生活的每一个细节之中。

从精致的妆容到随身萦绕的香气，从家中的陈设到使用的器物，这些元素共同构成了一个立体的、充满韵味的性感形象。

以前看《簪花仕女图》觉得里面眉毛很怪异，读过《花间十六声》后才知道，那可是唐代美女的象征，眉毛有时甚至可以作为通往后宫的门票。

在传统观念中，女性面庞上最性感的部位，不是嘴唇，不是双眼，也不是面颊，而是眉。

在五官相对平淡的面庞上，黑色的眉毛当然最容易引人注意。

在书中，孟晖根据考据，从眉毛延伸出了中国传统的“时尚观”，构成了一个时代对美的定义和追求。

传为唐人周昉所作《簪花仕女图》

对于“性感”的追求并非女性的专属，男性同样注重服饰、饰品以及个人形象的打造。

在书中提到的男性的“金钿带”“宝钿带”比女性的更加华丽，注重仪表的男性涂抹口脂不分季节，出行一定要穿熏香的衣服。

那些古人曾经的性感和意蕴，借由《花间十六声》回到了我们身边，为生命提供审美的滋养。

04

传统物质文化研究者孟晖

一半灵魂留在了古代

孟晖曾在中央美术学院美术史系本科学习，后又去法国留过学；

毕业后先后在北京艺术博物馆保管陈列部和北京三联书店工作过。

自2000 年，她开始研究中国古代物质史，聚焦于女性生活，遍涉香事、首饰、传统工艺、妆容、饮食、生活风俗等方面。

她的研究功夫自然深厚，但除此之外，我们更能从她的文字中又能看到一个女子对生活琐细的一片痴情。

更为难得的是，孟晖虽考据的是物，但她看到的是物背后的人，尤其是古代的女性。

无论是深宫寂寞的妃子、忙碌的宫女还是艺妓，孟晖总是对她们抱有理解之同情，配上她一针见血的文风，读来又颇觉得畅快：

“很有意思的是，在男性文人的笔下，焚香似乎永远与无所事事的女人形象联系在一起。

立在香炉前的女人，无论是宫词中的失意嫔妃，还是《花间集》中的艺妓，都从来不用为生计操心，

她们的全部心思，就是等待某个男人，或者满怀幽怨地思念他，为他的负心而痛苦。

男性文人们显然非常喜欢这种想象，并且一次次地被这种想象深深打动。”

关于审美，孟晖则认为无用之用，是为大用。

她在古人那里找到了默契：

如果把我们吵嚷不休的一个问题拿去问唐宋人：

艺术探索、绘画创新有什么用？唐宋人会答：“用处很多啊，比如说，用来睡觉。”

05

16个篇章，150余幅高清美图

力求还原传统器物之美

这本书里，配有150余幅彩色高清图片，色彩力求还原器物本真，读者可以感受到书中描写的各个器物的细节之美。

封面烫金工艺，整体看上去也是相当华丽优雅，装帧设计兼顾现代与传统之美。